Vida y obra
Nació en Vicenza, Italia. A los 10 años comienza a trabajar en el taller de pintura de Francesco Squarcione en Padua. A los 17 años se independiza, cansado de que su talento artístico sea apropiado por su mantenedor.
En aquellos momentos Padua hierve como un lugar especialmente propicio para el arte de Mantegna. Él frecuenta los anticuarios de la ciudad, presta especial atención a la pintura y el arte de la antigua Roma y va perfilando su propio estilo. Sus primeros trabajos importantes los realiza en la capilla de San Jacopo y San Cristoforo de Ovetari, junto con Ansuino da Forli, perdidos en su mayor parte tras los bombardeos sobre la ciudad en la II Guerra Mundial.
En 1453 se casa con Nicolosia Bellini, cuyos hermanos -Giovanni Bellini, Gentile y Niccolò-, son también reconocidos artistas. En 1459, Ludovico Gonzaga convence al autor para que se traslade a Mantua. A partir de este momento trabajará toda su vida para la familia Gonzaga, bajo el mecenazgo directo de Isabel de Este, marquesa de Mantua y esposa de Francisco II Gonzaga. Realiza el que -para muchos- es su trabajo más importante: la decoración mural de La Cámara de los esposos en el Palacio Ducal de los Gonzaga donde retrata a toda la familia llevando la perspectiva (que tan bien ha estudiado) a nuevas fronteras nunca antes vistas, de tal suerte que las paredes de la habitación parecen haber desaparecido hasta convertirse en escenas de la propia habitación. Realizó, para una capilla del castillo ducal mantuano, un retablo del que forma parte el Tránsito de la Virgen que se conserva en el Museo del Prado.
También antes de los 30 años realiza el San Sebastián en Viena, explotando su fama por toda italia. Tras una estancia en Roma a las órdenes del Papa Inocencio VIII para restaurar distintas obras, regresa a Mantua para comenzar (entre 1489 y 1490) la serie de lienzos de El Triunfo de César (conservada en el palacio de Hampton Court en Gran Bretaña) y Parnaso (1497) encargado por Isabel de Este (que se conserva en el Museo de Louvre). Posteriormente, con El Cristo muerto, Mantegna dará la pauta de la pintura del los años siguientes. Su trabajo tiene cierta semejanza con el de su contemporaneo Melozzo da Forli, seguidor de Ansuino.
La figura humana clásica será una de sus obsesiones, y reflejará en sus obras cuerpos de perfectas proporciones, sólidos y de gran expresividad. Donatello será su influencia en este periodo llamado «pétreo». Los primeros años del siglo XVI estarán claramente influenciados por Mantegna en toda la pintura italiana.
Mantegna produjo así mismo diversos grabados, medio apropiado para difundir su dibujo incisivo. Con todo, su autoría no es segura y se cree que al menos algunas planchas fueron terminadas por ayudantes de su círculo. Existen ejemplos en España, como El combate de los dioses marinos (Madrid, Biblioteca Nacional de España) y Cristo bajando al Limbo (Madrid, Palacio de Liria, colección de la Casa de Alba).
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Presenta una gran paleta de colores tiene un buen uso de perspectiva con una gran variedad de ellas y la mayoria de sus obras son religiosas
ResponderEliminarEl artista emplea una gran combinacion cromtica sus obras son muy interesantes po su amplia perspeciva..!!!!jeje
ResponderEliminarel artista presenta una obra muy interesante ya que su figura humana es de proporciones perfectas, utiliza una serie de combinaciones cromaticas para la representacion de sus cuadros..
ResponderEliminarBuena ivestigacion de material sobre el artista, sus obras dejan impactado a cualquiera que se detenga a verlas, son muy hermosas, y pasan mas informaciones de lo que uno espera... Buen trabajo, companero... =)
ResponderEliminarSus obras son magnificas pues resalta la naturalidad del cuerpo humano en sus obras..
ResponderEliminarSus obras muy interesantes llenas de color se ven perspectivas muy reales , mucha naturalidad.
ResponderEliminarRealizo varias obras, la mayoria de caracter religioso, tambien trabajo con artistas de la epoca. Utiliza la proporcion, asi como su combinacion de cromaticas..
ResponderEliminarla obra es realista y naturalismo y manejan una proporción cualitativa... en la cual se basa de autores que le enseñan a ser mejores sus obras...
ResponderEliminarSus obras muestran una amplia perspectiva natural y volumen del cuerpo humano... Asi mismo podemos observar que se enfoca en lo religioso en todo aspecto...
ResponderEliminarPara mi concepto uno de los mejores artistas de esta epoca, en su trabajo hace perfecta exposicion de el uso de la perspectiva, calidad cromatica, y destaca detalles de realismo dando asi un sello unico a sus obras, magnifica investigacion, presisa, y acertada felicidades jose... un abrao amigo
ResponderEliminarobras sin lugar a duda expectaculares, representan las cualidades del rencimiento
ResponderEliminarextensa variedad cromatica.. obsecionado con la figura humana y la naturaleza..
ResponderEliminarEL ARTISTA PRESENTA UNA GRAN CALIDAD GRAFICA, YA QUE SE PUEDE OBSERVAR EL USO DE UNA PERSPECTIVA MUCHO MAS REALISTA, MANEJA UN GRAN CONCEPTO CROMATICO, POR EL USO DE UNA EXTENSA GAMA DE COLORES, MANEJA LAS DIFERENTES TONANIDADES PARA EXALTAR CUADROS Y RASGOS IMPORTANTES DENTRO DE CADA UNA DE SUS OBRAS.
ResponderEliminarEL ARTISTA TRABAJA EN LA MAYORIA DE SUS OBRAS SOBRE PAISAJES BIBLICOS, ABARCANDO SOBRE TODO LA VIDA, PASION Y MUERTE DE JESUCRISTO
Todas sus obras presentan su estudio minucioso, pero una en especial "El Cristo Muerto" es clara representación de una perspectiva estupendamente lograda, al igual que la amplia gama de colores en esta empleada...
ResponderEliminarme parece un gran artistica ya que aplica la perspectiva en su obra de una manera magnifica y es por eso que es un gran artista reconocido a nivel mundial
ResponderEliminarAndrea Mantegna gran artista, tiene una gran naturalidad en las obras, buena perspestiva, tiene un manejo con gran variedad de colores. Muy interesante.
ResponderEliminarUtiliza en sus obras colores un poca mas vivos que otros artistas, igualmente sus obras son religiosas y trata de desarrollar mas el detalle corporal.
ResponderEliminarfaltan entradas de todos los trabajos de historia del arte
ResponderEliminarAndrea Mantegna, obras en las que refleja mucho el realismo, gran manejo de color, resalta mucho en sus obras el concepto religioso
ResponderEliminarAndrea Mantegna es una gran artista utiliza muy bien la perspectiva,colores variados muy vistosos,figura humana, temas religiosos,sus pinturas son muy rales, en lo personal es muy bueno.
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